“Ritmo”, Juan Gallego Pinazo (ca.1920), 1964 Pinturas

Óleo sobre panel de 1964, Juan Gallego Pinazo (ca.1920), de dimensiones 40 x 38 cm, 55 x 53 cm (marco).

En esta obra podemos observar una composición plenamente orgánica y rítmica, construida mediante grandes ondulaciones y formas espirales que parecen expandirse sobre la superficie pictórica como si estuvieran vivas. La obra abandona prácticamente toda referencia figurativa tradicional para adentrarse en una pintura de impulso gestual y emocional, donde el movimiento continuo de las líneas curvas articula toda la escena. Algunas formas evocan elementos vegetales, marinos o incluso microscópicos, creando una sensación de crecimiento interno y transformación constante. El espectador no contempla aquí un motivo concreto, sino una energía plástica en permanente vibración.

La obra se sitúa dentro de un expresionismo abstracto de tendencia matérica, muy cercano a ciertas búsquedas informalistas desarrolladas en España durante las décadas centrales del siglo XX, aunque manteniendo un carácter más lírico y poético que radical. El estilo de Gallego Pinazo en esta etapa evidencia una clara voluntad experimental, alejándose de la representación académica para conceder protagonismo absoluto a la materia, al gesto y al ritmo visual. La pincelada adquiere un valor autónomo, casi musical, convirtiéndose en el verdadero lenguaje de la composición.

La técnica presenta un óleo trabajado con abundante impasto, aplicado mediante pinceladas curvas y arrastres de espátula que generan una fuerte corporeidad superficial. Las capas de materia construyen relieves visibles que capturan la luz y enriquecen la percepción táctil de la obra. Las superficies de color aparecen modeladas mediante movimientos envolventes y sinuosos, otorgando a la pintura una marcada sensación de fluidez y continuidad ornamental.

El cromatismo se desarrolla a través de una paleta suave y armónica, dominada por verdes grisáceos, blancos rotos, azules apagados, tierras rosadas y matices nacarados. Estos tonos contribuyen a crear una atmósfera envolvente y serena, casi acuática, donde la luz parece emerger desde el interior mismo de la materia pictórica.

Juan Gallego Pinazo fue un artista vinculado tanto a la pintura como al dibujo y a diversas inquietudes intelectuales y humanísticas. Además de realizar retratos y trabajos comisionados, especialmente durante su etapa ligada a la Escuela Militar de Montaña de Jaca, cultivó también la poesía y la música, facetas que ayudan a comprender el carácter profundamente sensible y rítmico de muchas de sus composiciones más personales. Su trayectoria permite apreciar una evolución desde una formación y unos primeros planteamientos esencialmente figurativos hacia una pintura progresivamente más libre y experimental. En esta obra fechada en 1964, Gallego Pinazo alcanza ya un lenguaje decididamente abstracto, en el que la referencia al mundo visible prácticamente desaparece y la materia, el gesto y el movimiento adquieren plena autonomía. Esta transformación no supone, sin embargo, un punto final en su evolución artística, que continuará desarrollándose y modificándose durante las décadas posteriores. El interés por la estructura, el ritmo y la expresividad permanece como elemento vertebrador de su lenguaje, trasladado aquí a una abstracción de marcada personalidad.